La Gran Manzana está lista para su encuentro anual con el flamenco de la mano de Flamenco Festival Nueva York; una cita que este año celebra su 25 aniversario abrazando la historia de amor que figuras como Carmencita, La Argentinita, Carmen Amaya, Sabicas, Vicente Escudero, Mario Escudero o Paco de Lucía forjaron con la ciudad. ‘A true love story’ (una verdadera historia de amor) es el leit motiv de esta edición que tendrá lugar del 25 de febrero al 15 de marzo y que llevará al otro lado del Atlántico a más de 180 participantes de 16 compañías, entre artistas del cante, el toque y el baile.
Con Sevilla como ciudad invitada, esta edición tan especial contará con figuras como Sara Baras, Eva Yerbabuena, Manuel Liñán, Olga Pericet, Andrés Marín, Rocío Márquez, Ángeles Toledano, Dani de Morón, Gerardo Nuñez o Antonio Rey, entre otras muchas.
Así, serán 16 las compañías que pondrán en escena un total de 40 funciones en 20 espacios de Nueva York, Miami, Tampa, Chicago y Boston, con escenarios que ya son habituales del festival, como el New York City Center, Jazz at Lincoln Center, Joe’s Pub o Roulette, a lo que se suman otros tantos, como es el caso del Baryshnikov Arts, el museo Guggenheim, el Museo de Arte Metropolitano y la Biblioteca Nacional.
Las entradas y toda la información están disponibles en la página web del Festival
La programación de la 25 edición de Flamenco Festival abre un nuevo capítulo de esta historia de amor en el que los artistas participantes rendirán tributo, desde su propio lenguaje escénico, a aquellas figuras que habitaron el Nueva York de ayer, celebrando cómo la ciudad transformó sus miradas, ensanchó sus formas de expresión y abrió nuevas posibilidades creativas que hoy siguen latiendo con fuerza en el corazón cultural de la ciudad.
Rocío Márquez será la encargada de abrir Flamenco Festival Nueva York con ‘Himno Vertical’, un trabajo de hondo calado artístico y conceptual que podrá verse este miércoles en el CUNY Graduate Center. Acompañada a la guitarra por Pedro Rojas-Ogáyar, la onubense presentará un disco que toma la forma de un réquiem contemporáneo: una ceremonia sonora que no se limita a la despedida, sino que celebra también el origen, el tránsito y la transformación.
Del recogimiento de ‘Himno vertical’ a la exaltación del cuerpo y el compás. Y es que la Gala Flamenca tomará el emblemático teatro de estilo morisco New York City Center los días 26 y 28 de febrero, y el 1 de marzo, recuperando el espíritu de ‘Flamenco Puro’, el mítico espectáculo que conquistó Broadway en 1986 y marcó un hito en la historia del flamenco en Nueva York, con leyendas del flamenco como Farruco, El Guito y Manuela Carrasco. La Gala de este año presenta un elenco especialmente destacado que reúne a algunos de los artistas más significativos de la actualidad: Eva Yerbabuena, Manuel Liñán, El Farru y Juan Tomás de la Molía.
Tras esta celebración colectiva, el festival vuelve a adentrarse en el territorio de la creación coreográfica para profundizar en la esencia misma del flamenco. El viernes 27, Estévez/Paños y Compañía —Premio Nacional de Danza 2019 en la modalidad de Creación— presentarán en este mismo espacio ‘La Confluencia’, un espectáculo inspirado en varios artistas (Vicente Escudero, Mario Maya y Carmencita) que pone en el centro el origen mestizo del flamenco, nacido del encuentro entre culturas, y lo reivindica como un espacio vivo de cruce, memoria y transformación.
Estévez/Paños y Compañía volverán a reencontrarse con el público de la ciudad el 3 de marzo, esta vez en el NYU Espacio de Culturas, y junto al bailaor Yoel Vargas -que debuta en la Gran Manzana-, para presentar ‘Landscape + Silencios’, un doble programa que rinde homenaje a Carmen Amaya, Jon Cage y Vicente Escudero.
Así, en ‘Landscape’, suite para baile y percusión, Yoel Vargas toma como impulso la fuerza del zapateado de Carmen Amaya y las composiciones para percusión de John Cage, imaginando un encuentro entre los universos sonoros de la bailaora catalana y el compositor norteamericano en el Nueva York de los años 40. Por su parte, ‘Silencios’ surge del enfrentamiento directo de Estévez y Paños, desde su esencia más pura, sin compañía de otros músicos o bailarines. Inspirada en el texto A Year from Monday de John Cage, la pieza explora la conexión entre dos cuerpos, dos estilos y dos historias vitales.
Conectando espacios, propuestas y audiencias
La guitarra flamenca abrirá la programación en Joe’s Pub at The Public Theatre de la mano de José Fermín Fernández, reconocido en 2019 con el Bordón Minero del Festival Internacional del Cante de las Minas y miembro de una nueva generación de guitarristas que combina un profundo respeto por la tradición con una voz personal y distintiva. Con ‘Guitarra desnuda’ ofrecerá, el viernes 27, un recorrido íntimo y esencial por la guitarra flamenca, despojada de artificios, donde cada nota y cada matiz se revelan con claridad y profundidad.
Él será uno de los artistas que debutarán en Nueva York, al igual que Irene Morales, quien le sucederá en este mismo escenario en la jornada siguiente para presentar ‘RAW’, un espectáculo nacido en el marco de las residencias creativas In Progress, la gran bandera de Flamenco Festival y del Ayuntamiento de Torrox (Málaga) dedicada a la creación y desarrollo de nuevos proyectos flamencos. ‘RAW’ es una propuesta atrevida que coloca el flamenco en un diálogo intenso entre tradición y contemporaneidad. La obra contendrá un especial recuerdo a Sabicas, rindiendo tributo al legendario guitarrista a través del baile de su icónico ‘Zapateado’.
El flamenco desde otras perspectivas
Como es habitual, Flamenco Festival Nueva York lleva al flamenco más allá de los escenarios, desarrollando otros eventos significativos que enriquecerán la experiencia de la cita en la ciudad. En este sentido, la programación da cabida al ámbito académico a través de una charla que explora los vínculos históricos y artísticos del flamenco en contextos interculturales. Será en la primera jornada, el miércoles 25, en el CUNY Graduate Center. ‘Electric Bohemian: Flamenco and the Arts in Greenwich Village (1950s–1970s)’, es el título de este encuentro en el que la especialista en flamenco K. Meira Goldberg y el historiador cultural Elijah Wald, autor de Dylan Goes Electric!, analizarán cómo Greenwich Village se convirtió en un centro de experimentación artística, cuna de la Generación Beat, la contracultura de los años 60 y diversos movimientos de vanguardia. El encuentro explorará el vibrante mundo bohemio de la zona (pequeñas editoriales, galerías, teatros y salas de música) donde las culturas alternativas y queer coexistieron con una floreciente escena flamenca, que creció al mismo tiempo que la famosa escena folk de la ciudad.
En este apartado, el Festival incorpora otro de los espacios culturales más emblemáticos de Nueva York. Coorganizada con el Consulado de España en Nueva York, la Biblioteca Pública acogerá una propuesta que combina reflexión, historia y performance. El sábado 28, el escritor, profesor y doctor en Literatura Española José Javier León liderará ‘La Argentinita en Nueva York, Nueva York en La Argentinita’, una conferencia-concierto que celebra el legado de la icónica cantante y bailaora Encarnación López Júlvez, conocida como La Argentinita, y que será ilustrada con actuaciones de algunos de los artistas participantes en esta edición, como Rocío Márquez, Rafael Estévez o Irene Morales, entre otros.
La charla profundizará en su arte, sus colaboraciones con Federico García Lorca y la manera en que amplió los límites del flamenco al conectarlo con el ballet, la canción española y la experimentación moderna. Tras la conferencia, algunos de los artistas participantes en el Festival darán vida a la visión de La Argentinita en una interpretación en directo que destacará su impacto transformador en el flamenco, mostrando al público cómo tradición e innovación pueden entrelazarse en un mismo espacio y ofreciendo una ventana al espíritu creativo que marcó su paso por la Nueva York de los años 30 y la proyección internacional del género.
Este es solo el comienzo, la programación que contemplan las primeras jornadas de este 25 aniversario, que se extenderá hasta el 15 de marzo con las actuaciones del guitarrista Dani de Morón en el Jazz at Lincoln Center, la ‘Fiesta Flamenca’ que acogerá el Baryshnikov Arts con la participación de los bailaores Juan Tomás de la Molía, Alberto Sellés, Raquel Heredia ‘La Repompa’ y Mara Rey, las funciones de ‘Vuela’ de Sara Baras en el New York City Center, el debut de Ángeles Toledano, o la presentación de ‘Tránsito’ por parte de Rosario La Tremendita, entre otras muchas propuestas.
Miami, Tampa, Chicago y Boston, las otras sedes de la cita
Aunque Nueva York sigue siendo el corazón del festival, la 25 edición de Flamenco Festival traspasa los límites de la ciudad para llevar su programación a otros puntos de Estados Unidos. Varias ciudades acogerán espectáculos seleccionados, ofreciendo al público local la oportunidad de disfrutar de algunos de los artistas y propuestas más destacadas del Festival, y reafirmando el alcance y la proyección nacional del flamenco contemporáneo.
Es el caso de Miami, donde la programación del Festival se extiende a dos espacios destacados. En el Knight Concert Hall del Arsht Center Sara Baras ofrecerá dos funciones de ‘Vuela’ los días 28 de febrero y 1 de marzo; y, por su parte, el Miami Beach Bandshell recibirá el 5 de marzo a Ángeles Toledano con ‘En concierto’, en una cita que combina tradición e innovación y permitirá disfrutar de su voz poderosa y su enfoque renovador del flamenco.
Son también localizaciones de esta 25 edición Tampa y Chicago. En la primera, el Straz Center contará con la presencia de Sara Baras y su ‘Vuela’ el 3 de marzo; y en Chicago, el Instituto Cervantes ha organizado dos espectáculos en su sede: el 1 de marzo, Irene Morales presentará ‘RAW’, y el 6 de marzo, Dani de Morón hará lo propio con ‘Carte blanche’.
Finalmente, en Boston, el Berklee Performing Arts Center acogerá, el 13 de marzo, el ‘Tributo a Sabicas’ que pasará un día después por Nueva York, con Gerardo Núñez, Antonio Rey, Álvaro Martinete y Olga Pericet rindiendo homenaje a la leyenda de la guitarra flamenca.
Flamenco Festival y la continua expansión del flamenco por el mundo
Flamenco Festival es un evento único como gran altavoz internacional del flamenco, que ha ofrecido hasta la fecha 1.400 representaciones y presentado a 180 artistas en 120 ciudades, de la mano de todos los grandes nombres del flamenco de los últimos 25 años. Figuras en lo más alto de sus carreras como Sara Baras, Miguel Poveda, Eva Yerbabuena, Estrella Morente, Carmen Linares, Vicente Amigo, Manuel Liñán, María Terremoto, Tomatito, María Pagés, Manuela Carrasco, Israel Galván, Carmen Cortés, José Mercé, Rocío Molina, Olga Pericet, Rocío Márquez, Rosalía, Mercedes Ruiz, Farruquito o Rafaela Carrasco, entre muchos otros, y auténticos genios y leyendas universales que han hecho historia ya no están entre nosotros, como Paco de Lucía o Enrique Morente.
Por todo ello, Flamenco Festival se configura como una de las mayores muestras de divulgación y expansión de las artes escénicas españolas fuera de nuestras fronteras, y de nuevo queda patente con una vigesimocuarta edición, siendo, además, uno de los más destacados encuentros flamencos que tienen lugar en la programación cultural de Estados Unidos.
Flamenco Festival Nueva York 2026 es un proyecto que cuenta con el apoyo del INAEM, Ministerio de Cultura, Ayuntamiento de Sevilla, Instituto Cervantes y Congreso Mundial Flamenco, Diputación de Granada, Fundación SGAE, Acción Cultural Española, Consulado de España en Nueva York, Jerome L. Greene Foundation, Marta Heflin Foundation y Howard Gilman Foundation.
También forman parte de la nómina de colaboradores de Flamenco Festival Nueva York 2026 las entidades New York City Center, Adrienne Arsht Center, World Music Institute, The Town Hall, Baryshnikov Arts, NYU Espacio de Culturas, Graduate Center de la Universidad de Nueva York, The Brook Center, Instituto Cervantes de Nueva York, Instituto Cervantes de Chicago, Global Arts Live, Joe's Pub, Guggenheim New York, New York Public Library, The Met, Robert Browning Associates, Roulette, Lotus Music and Dance, Jazz At Lincoln Center (Dizzy’s Club), Miami Beach Bandshell, Rhythm Foundation, FUNDarte, Work & Process, Straz Center, Manhattan Wind Ensemble, Centennial Memorial Temple, Bronx Music Hall y Ballet Hispánico.
