El 29 de septiembre, el bailaor y coreógrafo David Coria llevará al Teatro Lope de Vega el estreno nacional de ‘Babel. Torre Viva’, una propuesta de fuerte carga contemporánea que toma el mito bíblico de la torre de Babel para reflexionar sobre las fracturas, los lenguajes y la posibilidad de comunión en el mundo actual. A través de un lenguaje físico intenso y profundamente ritual, Coria convierte el cuerpo en espacio de encuentro, resistencia y expresión colectiva frente a los muros y la fragmentación de nuestro tiempo. Considerado una de las voces más singulares de la vanguardia flamenca del siglo XXI, el artista sevillano continúa desarrollando una trayectoria marcada por la innovación coreográfica, el compromiso social y una mirada abierta a nuevos códigos escénicos.
La cantaora Mayte Martín presentará el 30 de septiembre sobre estas tablas ‘Arqueología de lo puro’, un recital concebido como una reivindicación del flamenco antiguo y de las formas más esenciales del cante y la guitarra. Alejada de tendencias y concesiones contemporáneas, la artista catalana propone un recorrido por obras clásicas y repertorios menos transitados, preservando su profundidad estética y emocional desde el respeto absoluto a la tradición. Dueña de una trayectoria singular y considerada una de las voces más prestigiosas y personales del flamenco actual, Mayte Martín ha construido un universo artístico marcado por la sensibilidad, el rigor musical y una mirada profundamente íntima sobre el arte jondo.
La programación de la Bienal en el Lope de Vega se cerrará el 2 de octubre con el estreno absoluto de ‘Gesto mínimo’, la nueva creación del bailaor y coreógrafo Alfonso Losa; una obra que plantea una reflexión sobre el baile como espacio de convivencia, vínculo y construcción colectiva, situando en el centro la idea de “comunidad bailante” y el cuerpo como lugar de encuentro con el otro. A partir de pequeños gestos coreográficos cargados de emoción, el espectáculo explora cómo el movimiento puede generar relaciones, sostener la fragilidad compartida y abrir nuevas formas de entender lo humano desde la escena. Considerado uno de los grandes referentes actuales de la escuela madrileña de danza flamenca, Alfonso Losa desarrolla en esta nueva pieza una mirada contemporánea que dialoga con la tradición desde la investigación coreográfica, la escucha y la dimensión social del flamenco.
